![](\"https:\/\/i.imgur.com\/nONeqK7.png\")
<\/h4>\n<\/h4>\nLa relaci\u00f3n entre literatura y cine existe desde el nacimiento del llamado S\u00e9ptimo Arte. A nivel internacional baste citar dos ejemplos: Frankenstein<\/strong> <\/em>(J. Searle Dawley, 1910, Estados Unidos, 13 minutos) y La caba\u00f1a del t\u00edo Tom<\/strong><\/em> (Uncle Tom\u2019s Cabin<\/strong><\/em>, Edwin S. Porter, 1903, Estados Unidos, 18:48 minutos), sobre las obras hom\u00f3nimas de Mary Shelley y Harriet Beecher Stowe. A nivel nacional podemos tomar como ejemplo La Parcela<\/strong><\/em> (Jos\u00e9 Manuel Ramos, 1921, M\u00e9xico) y Santa <\/strong><\/em>(1)<\/span> (Luis Peredo, 1918, M\u00e9xico, 47 minutos), escritas por Jos\u00e9 L\u00f3pez Portillo y Rojas y Federico Gamboa, respectivamente.<\/p>\n Esto a pesar de que Georges M\u00e9li\u00e8s segu\u00eda produciendo pel\u00edculas con historias fant\u00e1sticas, muchas de ellas, como El viaje a la luna<\/strong> <\/em>(Le Voyage dans la Lune<\/strong><\/em>, 1902, Francia, 14 minutos), basadas justamente en obras literarias. La referida crisis tem\u00e1tica dio como resultado la b\u00fasqueda de nuevas historias que contar y es indudable que se revolucion\u00f3 la concepci\u00f3n del cine como narrador.<\/p>\n Un ejemplo fue El gran asalto y robo al tren<\/strong><\/em> (T<\/strong>he Great Train Robbery<\/strong><\/em>, Edwin S. Porter, 1903, Estados Unidos, 10 minutos) y La vida y pasi\u00f3n de Jesucristo<\/strong><\/em> (La Vie et la passion de J\u00e9sus Christ<\/strong><\/em>, Ferdinand Zecca y Lucien Nonguet, 1903, Francia, 45 minutos). No solamente puede destacarse los trabajos individuales, que fueron cuantiosos, sino la adaptaci\u00f3n de textos a manera de fuente de recreaci\u00f3n cinematogr\u00e1fica, como diversos pasajes de la Biblia.<\/p>\n Evidentemente la relaci\u00f3n fue copiosa y es importante puntualizar que a\u00fan en estos d\u00edas la literatura sigue siendo una fuente argumental para el cine, o, dicho de otro modo: el cine se nutre constantemente de la literatura, cl\u00e1sica y contempor\u00e1nea.<\/p>\n Como es sabido, Juan Rulfo, nombre con el que lo conocemos, naci\u00f3 en Sayula, Jalisco, en mayo de 1917. Realiz\u00f3 algunos trabajos \u201calimenticios\u201d que complement\u00f3 con su gusto por la fotograf\u00eda y la escritura. En 1938 entra al Centro Mexicano de Escritores (2)<\/span> y comienza a escribir cuentos que se publican en diversas revistas. El trabajo literario de Rulfo empez\u00f3 a dejar marca en 1953 cuando aparece El llano en llamas<\/em>, que es una colecci\u00f3n de cuentos, y dos a\u00f1os m\u00e1s tarde, en 1955, aparece su novela Pedro P\u00e1ramo<\/em>.<\/p>\n Con relaci\u00f3n a los textos rulfianos, es conveniente deslindar dos aspectos: el Rulfo guionista cinematogr\u00e1fico y el autor de obras literarias sobre las que se construye el argumento de una pel\u00edcula. En efecto, escribi\u00f3 para cine, adem\u00e1s de autorizar la adaptaci\u00f3n para pel\u00edculas y programas de televisi\u00f3n de obras que nacieron para ser le\u00eddas.<\/p>\n Muchos escritores, en alg\u00fan momento de su vida, han incursionado en el cine. Evidentemente no lo digo como un acto indigno o que ser guionista sea vergonzante. Lo manifiesto por el hecho de que la literatura y el arte, al contar historias a trav\u00e9s de las im\u00e1genes en movimiento, tienen vasos comunicantes de inter\u00e9s. Incursionaron en el guionismo cinematogr\u00e1fico Carlos Fuentes, Gabriel Garc\u00eda M\u00e1rquez, Mario Benedetti y muchos otros, y Juan Rulfo no fue la excepci\u00f3n.<\/p>\n El caso de Rulfo tiene particularidades. Debe recordarse que adem\u00e1s de su oficio como escritor practicaba la fotograf\u00eda y sus trabajos hablan de un sentido est\u00e9tico extraordinario que remiten al espectador a piezas clave de la cinematograf\u00eda nacional.<\/p>\n Despu\u00e9s de la publicaci\u00f3n de sus dos obras emblem\u00e1ticas, Rulfo resuelve aprovechar su conocimiento en la fotograf\u00eda y su oficio de escritor para ponerlo al servicio de la cinematograf\u00eda. Realiz\u00f3 algunos guiones y adaptaciones comerciales, adem\u00e1s de fungir como \u201csupervisor de verosimilitud hist\u00f3rica\u201d, trabajo asignado por la Secretar\u00eda de Gobernaci\u00f3n para evitar que, por ejemplo, los ind\u00edgenas salieran sin huaraches en las pel\u00edculas, con la idea de proteger, as\u00ed se puede entender, la imagen nacional. (8)<\/span><\/p>\n La filmograf\u00eda de Juan Rulfo abarca m\u00e1s de 30 pel\u00edculas y trabajos televisivos. No abundaremos demasiado en detalles, pero vale la pena asentar tres modalidades de la participaci\u00f3n del jalisciense en el cine: como guionista; autor literario y guionista aunado al de autor literario, que significa su participaci\u00f3n en la adaptaci\u00f3n al medio cinematogr\u00e1fico de sus cuentos o novela. Hay tambi\u00e9n un trabajo en el que su intervenci\u00f3n adquiere un perfil especial: La f\u00f3rmula secreta<\/strong> <\/em>(Rub\u00e9n G\u00f3mez, 1964, M\u00e9xico, 42 minutos).<\/p>\n No es el prop\u00f3sito desarrollar una relaci\u00f3n pormenorizada de todas y cada una de las obras cinematogr\u00e1ficas en la que particip\u00f3 Rulfo; sin embargo, es importante hacer una categorizaci\u00f3n muy elemental, de tal suerte que podemos partir, de manera arbitraria, si se quiere, de tres categor\u00edas que se vinculan con la fuente de las historias.<\/p>\n Las obras que tomaron como base los cuentos de El llano en llamas<\/em> son 12 pel\u00edculas, entre cortos y largometrajes, siendo la mayor\u00eda filmes que conservaron el nombre del cuento de origen. \u201cTalpa<\/strong>\u201d, por ejemplo, sirvi\u00f3 de base para dos cintas y las otras son \u201cDiles que no me maten<\/strong>\u201d (tambi\u00e9n hay dos versiones), “\u00bfNo oyes ladrar los perros?<\/strong>\u201d, \u201cEl hombre<\/strong>\u201d, \u201cLuvina<\/strong>\u201d, \u201cLa cuesta de las comadres<\/strong>\u201d, \u201cPaso del Norte<\/strong>\u201d y \u201cMacario<\/strong>\u201d.<\/p>\n En una entrevista concedida para una cadena de televisi\u00f3n espa\u00f1ola, Juan Rulfo acept\u00f3 que rompi\u00f3 una segunda novela que escribi\u00f3 por considerarla de poca calidad, por lo que Pedro P\u00e1ramo viene a ser, en los hechos, la \u00fanica novela del originario de Sayula. Varias cosas hay que decir al respecto:<\/p>\n En su libro \u201cEl Payo, o c\u00f3mo escribo mi historieta<\/strong>\u201d, Guillermo Z. Vigil acepta que Pedro P\u00e1ramo<\/em> inspir\u00f3 la idea y su personaje, cuenta: \u201cc\u00f3mo es que el m\u00e1gico, m\u00edstico y a veces sepulcral ambiente de los relatos rulfianos inspir\u00f3 la creaci\u00f3n del pueblo de Vilmayo, con sus hacendados los Pesqueira, y sus h\u00e9roes Juan Jos\u00e9 Panadero y Lupita, su mujer. Juan Jos\u00e9, tambi\u00e9n conocido como El Payo<\/em>, quien tiene el don de hablar con los muertos\u2026\u201d (10)<\/span>. Visto de esta manera, tomando en consideraci\u00f3n la est\u00e9tica de la publicaci\u00f3n y el sentido de su contenido, no sin cierto prurito puritano, podemos aceptar que El Payo <\/em>se acerca, si tomamos en cuenta las declaraciones de Vigil, a la obra de Rulfo. Fueron tres las cintas en las que Juan Jos\u00e9 Panadero habla con fantasmas y con la muerte.<\/p>\n El resto de la producci\u00f3n f\u00edlmica basada en la obra de Rulfo tiene que ver con historias escritas para el medio como El despojo<\/strong><\/em>, Paloma herida<\/strong><\/em>, El gallo de oro<\/em><\/strong> y\/o El imperio de la fortuna<\/strong><\/em>, U<\/strong>n pedazo de noche<\/strong><\/em> y Agon\u00eda, entre otras. El gallo de oro<\/strong><\/em> tuvo una segunda versi\u00f3n cinematogr\u00e1fica que con el t\u00edtulo de El imperio de la fortuna<\/em> (Arturo Ripstein, 1986, M\u00e9xico, 135 minutos) y otra para la televisi\u00f3n colombiana titulada La caponera<\/strong><\/em>, con tres episodios.<\/p>\n Finalmente he de referirme a una de las pel\u00edculas que muchos han calificado como una de las m\u00e1s extra\u00f1as en la cinematograf\u00eda nacional La f\u00f3rmula secreta<\/strong><\/em> o Coca-Cola en la sangre<\/em><\/strong> (Rub\u00e9n G\u00f3mez, 1964, M\u00e9xico, 45 minutos). Aunque el argumento es de Santos N\u00fa\u00f1ez (algunas fuentes le dan el cr\u00e9dito al propio Rub\u00e9n G\u00f3mez) tiene un peso trascendente el texto de Juan Rulfo que lee el poeta Jaime Sabines. La pel\u00edcula consta de una serie de im\u00e1genes aparentemente inconexas que exploran diversas situaciones sociales y culturales de M\u00e9xico. Tiene ciertos toques de surrealismo y algunos gui\u00f1os a El perro Andaluz<\/strong><\/em> (Luis Bu\u00f1uel, 1929, Francia, 21 minutos).<\/p>\n Las im\u00e1genes est\u00e1n en contrapunto con el poema de Rulfo, que tiene una fuerza avasalladora. Mientras vemos parajes des\u00e9rticos y personas de esos lugares, escuchamos la voz de Jaime Sabines que expresa: Es un clich\u00e9 cuando, al comparar los productos literarios con los audiovisuales, se afirma que el texto es superior a la pel\u00edcula o la serie televisiva. Aunque puede haber honrosas excepciones y cineastas capaces de recrear cinematogr\u00e1ficamente un texto, resulta ocioso la mayor\u00eda de las veces hacer una comparaci\u00f3n.<\/p>\n Son dos medios y recursos distintos: el texto que apela a la experiencia o marco conceptual de los lectores, y las im\u00e1genes en movimiento, en las cuales la mayor\u00eda de las veces pesa m\u00e1s la funci\u00f3n explicativa o vicarial de la imagen. Ciertamente los recursos con los que cuenta el cine pueden ser auxiliares, complementarios y enriquecedores, pero generalmente no alcanzan a competir con el poder imaginativo del proceso de la lectura. Tomo como ejemplo el cuento de Juan Rulfo \u201cMacario<\/strong>\u201d, que llev\u00f3 a la pantalla Joel Navarro, en 2014.<\/p>\n Lo visual queda supeditado al texto le\u00eddo, es decir, lo que dice la obra literaria resulta, en la forma, igual que el cine, pero en el fondo la obra literaria pierde en esencia, pues ver las im\u00e1genes mengua el proceso creativo interior de acuerdo con nuestras experiencias, vivencias y lecturas.<\/p>\n Este proceso de confrontaci\u00f3n entre lo que dice la obra y lo trasladado al medio audiovisual es complejo, tanto en la adaptaci\u00f3n de los textos al medio, como la experiencia de los espectadores al ver la traslaci\u00f3n a im\u00e1genes en movimiento. No solamente es con respecto a las obras de Rulfo, sino en general, sucede igual en El tambor de hojalata<\/strong><\/em>, La guerra y la paz<\/strong><\/em> y Como agua para chocolate<\/strong><\/em>.<\/p>\n \u00bfCu\u00e1l es el problema de llevar a un medio audiovisual los textos de Rulfo? Para m\u00ed es la perfecci\u00f3n de la narrativa textual, que no deja mucho lugar para la recreaci\u00f3n, so pena de m\u00e1s bien conformarse con obras que s\u00f3lo aspiran a acercarse a la grandeza literaria.<\/p>\n Dice Emilio Garc\u00eda Riera respecto a Pedro P\u00e1ramo \u201cla pel\u00edcula (de Jos\u00e9 Bola\u00f1os, 1976) acaba por dejar la impresi\u00f3n de que no es posible llevar al cine la gran obra de Rulfo: en realidad, la novela no cuenta tanto una historia como los ecos de una historia, y los ecos no son fotografiables\u201d. (12)<\/span> Ya antes, al referirse a la pel\u00edcula del mismo nombre realizada por Carlos Velo en 1967, hab\u00eda expresado \u201cLos fantasmas de la novela est\u00e1n vivos; los de la pel\u00edcula, del todo muertos\u201d. (13)<\/span><\/p>\n En todo este proceso de la combinaci\u00f3n o adaptaci\u00f3n de un medio a otro; de llevar un conjunto de palabras estrat\u00e9gicamente ordenadas a otro, en donde toman forma en acciones, im\u00e1genes, voces, sonidos y su manipulaci\u00f3n por la t\u00e9cnica, no queda m\u00e1s que la confirmaci\u00f3n de que cuando el hombre, como productor de satisfactores culturales intenta eso, es por un aut\u00e9ntico reconocimiento del valor de la literatura como manifestaci\u00f3n superior del cine y en el caso que nos ocupa, la perfecci\u00f3n manifiesta e imperecedera de la obra del escritor m\u00e1s importante de nuestro pa\u00eds.<\/p>\n POR RAFAEL OROZCO FLORES * La relaci\u00f3n entre literatura y cine existe desde el nacimiento del llamado S\u00e9ptimo Arte. A nivel internacional baste citar dos ejemplos: Frankenstein (J. Searle Dawley, 1910, Estados Unidos, 13 minutos) y La caba\u00f1a del t\u00edo Tom (Uncle Tom\u2019s Cabin, Edwin S. Porter, 1903, Estados Unidos, 18:48 minutos), sobre las obras […]<\/p>\n","protected":false},"author":36,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_exactmetrics_skip_tracking":false,"_exactmetrics_sitenote_active":false,"_exactmetrics_sitenote_note":"","_exactmetrics_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[15],"tags":[],"class_list":["post-3843","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-visiones-del-septimo-arte"],"yoast_head":"\n![](\"https:\/\/i.imgur.com\/oFUUTj4.png\")
M\u00e1s all\u00e1 de los g\u00e9neros, tanto literarios como cinematogr\u00e1ficos, es posible se\u00f1alar el punto evidente que los vincula: contar historias. Hacia 1903 el cine afront\u00f3 su primera crisis; en esa ocasi\u00f3n no se trat\u00f3, como suceder\u00eda m\u00e1s tarde, de crisis financiera sino tem\u00e1tica: los p\u00fablicos pronto se cansaron de las pel\u00edculas que retrataban situaciones comunes como la llegada de los trenes, los juegos de cartas, las salidas de los obreros de las f\u00e1bricas, entre otras.<\/p>\nLos textos rulfianos<\/h5>\n
![](\"https:\/\/i.imgur.com\/RmqAVYV.png\")
Juan Rulfo es uno de los herederos m\u00e1s importantes de la literatura de la Revoluci\u00f3n mexicana (3)<\/span> y su obra ha influido tambi\u00e9n en escritores latinoamericanos, podemos mencionar a Mariano Azuela y Mart\u00edn Luis Guzm\u00e1n, (4 y 5)<\/span> en el caso referido a las influencias que pudo haber recibido, mientras que su obra se caracteriza en lo que el boom literario latinoamericano ha llamado \u201crealismo m\u00e1gico\u201d. En este sentido, a decir del escritor Gustavo Tatis, Cien a\u00f1os de soledad<\/em>, de Gabriel Garc\u00eda M\u00e1rquez, tiene influencias muy marcadas de la obra de Rulfo, especialmente de Pedro P\u00e1ramo<\/em>. (6)<\/span><\/p>\nRulfo y el cine<\/h5>\n
![](\"https:\/\/i.imgur.com\/nYZLQjc.png\")
Sostiene V\u00edctor Jim\u00e9nez (7)<\/span> que en 1955 Rulfo realiz\u00f3 un trabajo de fotograf\u00eda para la pel\u00edcula El despojo<\/strong><\/em> (Antonio Reynoso, 1960, M\u00e9xico, 12 minutos) y m\u00e1s tarde, en 1961, viaj\u00f3 por diversos pueblos de Jalisco con Carlos Velo con el objetivo, al parecer no manifiesto, de buscar locaciones para la primera versi\u00f3n de Pedro P\u00e1ramo<\/em><\/strong>; Jim\u00e9nez asegura que puede encontrarse en las fotos de Rulfo una est\u00e9tica visual similar a la que se aprecia en Pedro P\u00e1ramo<\/strong><\/em>.<\/p>\nFotograf\u00edas de Juan Rulfo<\/h4>\n
![](\"https:\/\/i.imgur.com\/xdCz54B.png\")
Hay tres pel\u00edculas que, con un nombre ajeno a las obras literarias, forman parte de esta filmograf\u00eda: El rinc\u00f3n de las v\u00edrgenes<\/strong><\/em> (Alberto Isaac, 1972, M\u00e9xico, 1 hora 33 minutos) que es la adaptaci\u00f3n conjunta de los cuentos \u201cAnacleto Morones<\/strong>\u201d y \u201cEl d\u00eda del derrumbe<\/strong>\u201d; tambi\u00e9n podemos citar, con este car\u00e1cter, la pel\u00edcula Rulfo aeternum<\/strong><\/em> (Rafael Corkidi, 1992, M\u00e9xico, 1 hora) que es una adaptaci\u00f3n de \u201cLa herencia de Matilde Arc\u00e1ngel<\/strong>\u201d y, finalmente, debe consignarse Purgatorio<\/strong><\/em> (Roberto Roch\u00edn, 2008, M\u00e9xico, 86 minutos), que refiere los cuentos \u201cPaso del Norte<\/strong>\u201d (de El llano en llamas<\/em>), \u201cPedazo de noche<\/strong>\u201d y \u201cCleotilde<\/strong>\u201d.<\/p>\n![](\"https:\/\/i.imgur.com\/KBHQjKB.png\")
Son, hasta el momento, tres versiones cinematogr\u00e1ficas de Pedro P\u00e1ramo<\/em>. La de Carlos Velo (1967), la de Jos\u00e9 Bola\u00f1os (1976) y la de Salvador S\u00e1nchez (1981). En 2007 varios medios informaron que el director espa\u00f1ol Mateo Gil (9)<\/span> realizar\u00eda una cuarta versi\u00f3n con Gael Garc\u00eda Bernal en el papel estelar, pero no hay informaci\u00f3n en las principales bases de datos que confirmen que la pel\u00edcula se hizo.<\/p>\n![](\"https:\/\/i.imgur.com\/wP2Y8sB.png\")
Con respecto a esta obra no quiero dejar de consignar un dato curioso y que tiene que ver, por lo menos tangencialmente, con Rulfo. En los a\u00f1os 60, \u00e9poca que se reconoce como del boom<\/em> de las historietas en M\u00e9xico, Guillermo Zuvieta Vigil daba vida a Juan Jos\u00e9 Panadero \u201cEl Payo<\/strong>\u201d, que en portada ten\u00eda como el subt\u00edtulo de \u201cUn hombre contra el mundo<\/strong>\u201d. Aunque no fue una historieta con ventas como otras de la \u00e9poca (\u201cL\u00e1grimas, risas y amor<\/strong>\u201d, \u201cMem\u00edn Pingu\u00edn<\/strong>\u201d, \u201cKalim\u00e1n<\/strong>\u201d) si dur\u00f3 en el mercado varios a\u00f1os. Su popularidad alcanz\u00f3 para que se hicieran tres pel\u00edculas de \u201cEl Payo<\/strong>\u201d, teniendo como int\u00e9rprete a Jorge Rivero.<\/p>\n![](\"https:\/\/i.imgur.com\/ZCPM42B.png\")
<\/p>\n![](\"https:\/\/i.imgur.com\/o9cYYFa.png\")
<\/p>\n![](\"https:\/\/i.imgur.com\/UbYGYVE.png\")
El cuento est\u00e1 narrado en primera persona y el personaje relata parte de su vida, pasado y presente, narra la relaci\u00f3n con su t\u00eda y su ayudante (Felipa). Poco a poco, conforme avanza el relato, se va construyendo a Macario en sus rasgos f\u00edsicos y psicol\u00f3gicos, as\u00ed como sus aspiraciones vitales. La pel\u00edcula est\u00e1 narrada en primera persona a trav\u00e9s de la voz en off<\/em> y con algunos di\u00e1logos incidentales.<\/p>\n\n
1. Esta versi\u00f3n de Luis Peredo es silente. Despu\u00e9s se realizar\u00edan otras versiones: 1931, por Antonio Moreno, considerada como la primera pel\u00edcula sonora mexicana \u2013sin serlo-; 1943, por Norman Foster; y 1968, por Emilio G\u00f3mez Muriel.<\/span>
2. An\u00f3nimo. Juan Rulfo. Academia Mexicana de la Lengua. http:\/\/www.academia.org.mx\/juan-rulfo.<\/span>
3. Ibidem.<\/span>
4. Ibidem.<\/span>
5. Los de abajo, de Mariano Azuela, guarda muchas similitudes con la narrativa rulfiana.<\/span>
6. La influencia de Juan Rulfo en \u201cGabo\u201d. En: Pulso. Diario de San Luis Potos\u00ed. http:\/\/pulsoslp.com.mx\/2017\/03\/19\/la-influencia-de-juan-rulfo-en-gabo\/. <\/span>
7. Jim\u00e9nez, V\u00edctor. Rulfo. Andanzas por el cine. En Luna c\u00f3rnea. M\u00e9xico, CONACULTA, n\u00fam. 24, septiembre de 2002, pp.203-214.<\/span>
8. Garc\u00eda Bonilla, Roberto. Juan Rulfo en el cine. En: Laberinto (on line). http:\/\/www.milenio.com\/cultura\/laberinto\/juan_rulfo-cine-el_gallo_de_oro-pedro_paramo-llano_en_llamas-el_despojo-paloma_herida_0_921507967.html. Fecha de consulta: 12 de octubre de 2017.<\/span>
9. An\u00f3nimo. Llevar\u00e1n al cine nueva versi\u00f3n de la novela Pedro P\u00e1ramo. En: Cr\u00f3nica. http:\/\/www.cronica.com.mx\/notas\/2007\/293222.html.<\/span>
10. An\u00f3nimo. Juan Rulfo centenario, caricatura homenaje. En: El metiche. http:\/\/elmeticherevista.blogspot.mx\/2017\/05\/juan-rulfo-centenario-caricatura.html <\/span>
11. Arriaga, Emily. Juan Rulfo, guionista y promotor: La f\u00f3rmula secreta. https:\/\/turkishtwilightsandrecklessnights.blogspot.mx\/2017\/05\/juan-rulfo-guionista-y-promotor-la.htm. <\/span>
12. Garc\u00eda Riera, Emilio. Pedro P\u00e1ramo. En: Historia documental del cine mexicano, UdeG-CONACULTA-Gobierno de Jalisco-IMCINE, M\u00e9xico, 1995, tomo 17, p. 313.<\/span>
13. Garc\u00eda Riera, Emilio. Pedro P\u00e1ramo. En: Historia documental del cine mexicano, UdeG-CONACULTA-Gobierno de Jalisco-IMCINE, M\u00e9xico, 1995, tomo 13, p. 23.<\/span><\/li>\n<\/ul>\n* Maestro en Comunicaci\u00f3n por la Universidad Vasco de Quiroga, A.C. Trabaja en la UMSNH, en la Coordinaci\u00f3n de Investigaci\u00f3n Cient\u00edfica.<\/h5>\n
\u00a0<\/h6>\n
RESPONSABLE DE PUBLICACI\u00d3N:
PROFESOR NOVEL ALEJANDRO GONZ\u00c1LEZ OROZCO.
EDITOR DEL BOLET\u00cdN INFORMATIVO CINEADICTOS,
DE LA COORDINACI\u00d3N DE DIFUSI\u00d3N CULTURAL DE LA FES ACATL\u00c1N.<\/h6>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"