\ninvisible y siempre activo: la imaginaci\u00f3n<\/em>
\nOctavio Paz<\/p>\n
\u201cEl \u00faltimo tango en Par\u00eds\u201d (1972), pel\u00edcula de Bernardo Bertolucci, fue nominada a dos premios Oscar en 1973 por Mejor Director y Mejor Actor. Producci\u00f3n franco-italiana, gener\u00f3 controversia por su tem\u00e1tica, en una \u00e9poca en que no era com\u00fan abordar la sexualidad de forma expl\u00edcita. El protagonista (Marlon Brando) es un americano de 45 a\u00f1os de edad que vive en Par\u00eds, atormentado por el suicidio de su esposa. La coprotagonista es una bella joven de 20 a\u00f1os de edad (Mar\u00eda Schneider), comprometida con un cineasta (Jean Pierre L\u00e9aud).<\/p>\n
Ambos son los \u201cinnombrables\u201d, pues a pesar de no saber ni sus respectivos nombres, estas abrumadas almas se unen para satisfacer anhelos sexuales, porque \u201ces hermoso sin saber nada\u2026\u201d (seg\u00fan Jeanne, que consiente y asume las condiciones de Paul).<\/p>\n
Quiz\u00e1s los \u201cinnombrables\u201d existen a partir de las cosas que el coraz\u00f3n jam\u00e1s enfrentar\u00e1; porque si nombramos, tal vez se reviva la memoria de la piel. Probablemente no se quiera hacer esto porque los nombres abren alacenas emocionales, desatan tormentas, dimensiones extra\u00f1as, puertas a los recuerdos, el horror de nuestra historia personal, se da paso a la soledad.<\/p>\n
\u201cEl \u00faltimo tango en Par\u00eds\u201d rompe y critica esquemas, convenciones, normas sociales, religiosas y culturales. Se desarrolla en un departamento tan vac\u00edo como las obscuras y tr\u00e1gicas vidas de los personajes de Jeanne y Paul, quienes coinciden durante la muestra de esa vivienda en renta, ello desata interminables encuentros er\u00f3ticos casuales interpretados con vehemencia, los cuales se van impregnando de pasi\u00f3n. Atrapados en una fren\u00e9tica danza corp\u00f3rea que no parece tener fin, estos amantes llevan su pasi\u00f3n a niveles de elevaci\u00f3n y profundidad que nunca habr\u00edan imaginado.<\/p>\n
El filme es una revelaci\u00f3n de los vac\u00edos existenciales: soledad, dolor, muerte en vida, irrupci\u00f3n a toda regla. Fue un esc\u00e1ndalo en la \u00e9poca de su estreno por las im\u00e1genes y escenas \u00edntimas desinhibidas. Juegos er\u00f3ticos y l\u00f3gicas ambivalentes enmarcan la trama, en una bifurcaci\u00f3n de dolor y placer, de racionalidad e irracionalidad. En lo inefable coinciden y se complacen los cuerpos de Jeanne y Paul; entre texturas er\u00f3ticas descansa el g\u00e9nero de drama. Los cuerpos hablan y el deseo tiene resonancias en el lenguaje de la piel; se hace presente el sabor del otro a trav\u00e9s del objeto de deseo.<\/p>\n
Innegables caracter\u00edstic![\"ULTIMO](\"http:\/\/blogs.acatlan.unam.mx\/cineadictos\/files\/2015\/08\/ULTIMO-TANGO-GRIS.png\")
as de esta producci\u00f3n de Alberto Grimaldi son el erotismo y la alta calidad fotogr\u00e1fica de Vittorio Storaro. Nos sumerge en expresiones materializadas en fotogramas que entretejen un inicio lento pero que, conforme avanza la historia, toma buen ritmo. Las im\u00e1genes conducen a escenas y secuencias que desarrollan y culminan equilibradamente la danza de un encuentro er\u00f3tico-sexual-amoroso. El tiempo es testigo de la pasi\u00f3n desbordada y el deseo de los amantes que act\u00faan en consecuencia a sus anhelos sexuales, a manera de vivir paralelismos de sus propias realidades.<\/p>\n
Los tiempos de realizaci\u00f3n, desarrollo de los personajes y apreciaci\u00f3n del filme se conjugan para una lectura y visi\u00f3n horizontales, adem\u00e1s de multidimensional, entretejiendo un desarrollo de secuencias.<\/p>\n
La significaci\u00f3n y simbolismo, como la apertura o cierre de ventanas, luz u oscuridad, con ritmo musical, presentan y recrean im\u00e1genes, fantas\u00edas que brotan del lenguaje elemental y, al mismo tiempo, m\u00e1s complejo: la mismidad frente a la otredad. La esperanza de que con el deseo sea posible construir una otredad.<\/p>\n
Destacable, bella e inspiradora la m\u00fasica del argentino Gato Barbieri la cual enmarca de principio este filme provocador. Sirve como elemento exponente e hilo conductor, al mismo tiem-po que enfatiza los estados de \u00e1nimo, ofrece el mood de sensualidad frente a un cuerpo, si bien desconocido, en la danza carnal. Sonidos y ritmos despiertan, inevitablemente, el deseo o la pasi\u00f3n. As\u00ed como la m\u00fasica es universal, tambi\u00e9n lo es el lenguaje del cuerpo.<\/p>\n
La iluminaci\u00f3n juega un papel preponderante con una interesante paleta de colores y, aunque en general parece c\u00e1lida, los momentos m\u00e1s \u00edntimos se caracterizan por luz muy suave, a manera de caricias, como el lenguaje terso y vivo de los cuerpos.<\/p>\n
Con claroscuros se marca la diferencia entre el deber ser y el ser de ser, es decir, distinguir los aparentes mundos reales de los personajes.<\/p>\n
Por ejemplo, Tom, el novio de Jeanne, como realidad-real, aparece iluminado, representa lo que s\u00ed se puede mostrar p\u00fablicamente ante los dem\u00e1s; mientras que Rosa, la esposa suicida, es obscuridad, dolor, p\u00e9rdida, lo que esconde Paul.<\/p>\n
En cuanto al tipo de tomas, son muy variadas, van desde los planos generales, con acciones completas e interacci\u00f3n de los protagonistas, hasta planos medianos muy \u00edntimos, donde se puede enmarca claramente el rostro y sentimientos de los amantes. Los actores manejan muy bien sus papeles, no se perciben escenas forzadas.<\/p>\n
En general es una pel\u00edcula muy bien realizada, pretexto para debatir con amplitud sobre estereotipos, moral, erotismo, sexualidad, emociones, sentimientos, pasi\u00f3n, encuentros y desencuentros.<\/p>\n
Se dice que no s\u00f3lo impact\u00f3 la vida de los espectadores, sino tambi\u00e9n a los actores, porque Mar\u00eda Schneider tuvo que ir a terapias psicol\u00f3gicas para superar el hecho de haber sido sometida sexualmente durante la pel\u00edcula.<\/p>\n
Como espectador (a) surgen preguntas y diversas lecturas vigentes en nuestra cultura y realidad: \u00bfla soledad nos obliga a encontrarnos con los otros, pese al precio emocional que debamos pagar?, \u00bfpor qu\u00e9 \u201ccaemos tan bajo\u201d por un breve gozo carnal y un poco de ilusi\u00f3n?; y al mismo tiempo emergen interrogantes existenciales: \u00bfhasta d\u00f3nde puede llevar la desoladora y desesperante necesidad de compartir-se?, \u00bfc\u00f3mo llenar los vac\u00edos existenciales?…o mejor a\u00fan, tal vez\u2026por qu\u00e9 no\u2026 \u00bfa qui\u00e9n de nosotros, no le gustar\u00eda bailar \u201cEl \u00faltimo tango en Par\u00eds\u201d?<\/p>\n
Esta colaboraci\u00f3n se public\u00f3 en la edici\u00f3n 135 del bolet\u00edn informativo CINEADICTOS, de la Coordinaci\u00f3n de Difusi\u00f3n Cultural de la FES Acatl\u00e1n.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
El lenguaje de la piel… POR\u00a0 GRISELDA AGUILAR VIEYRA En todo encuentro er\u00f3tico hay un personaje invisible y siempre activo: la imaginaci\u00f3n Octavio Paz \u201cEl \u00faltimo tango en Par\u00eds\u201d (1972), pel\u00edcula de Bernardo Bertolucci, fue nominada a dos premios Oscar en 1973 por Mejor Director y Mejor Actor. Producci\u00f3n franco-italiana, gener\u00f3 controversia por su tem\u00e1tica, […]<\/p>\n","protected":false},"author":36,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_exactmetrics_skip_tracking":false,"_exactmetrics_sitenote_active":false,"_exactmetrics_sitenote_note":"","_exactmetrics_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-345","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-sin-categoria"],"yoast_head":"\n